Канал телеграм]
Алена Оласюк: «Современное искусство для Китая — новый китч» Фото
Интервью

Алена Оласюк: «Современное искусство для Китая — новый китч»

Интервью с украинской художницей из Пекина
  • 997
  • 0
1 репостов

Украинская художница Алена Оласюк сейчас намного чаще радует своим творчеством не украинских, а китайских любителей современного искусства, поскольку уже на протяжении семи лет живет в Пекине. Но при этом она не забывает об Украине и о том, как начинался ее жизненный путь. Более того, совсем недавно девушка создала собственный бренд одежды DYWWA, называя его «классическим произведением искусства, которое можно носить на себе».

FAQinDecor с интересом пообщался с молодой художницей и узнал, на каком уровне сейчас современное искусство в Китае, как объединить картины и одежду, и почему у художника должно быть образование маркетолога.

О родителях и жизни в трех странах

В моей семье нет художников. Хотя мама у меня была чертежником, а отец, будучи летчиком, просто хорошо рисовал. В итоге, от отца я взяла любовь к черно-белому, поскольку он много рисовал ручками и карандашами, а от мамы перья для туши.

Мы все рисовали, когда были детьми. Мама говорит, что когда мне было три года, я сказала, что когда вырасту, то стану художником. Не помню этого, но рисовала я действительно всегда. Хотя никогда не делала этого фанатично, а до недавнего времени я вообще отрицала тот факт, что я однажды буду художником. Мне хотелось заниматься искусством с другой стороны, более коммерческой. К примеру, пять лет назад мы с братом создали онлайн-платформу, где планировали представлять художников для продажи их предметов искусства. Тогда я считала, что именно в таком разрезе мне нужно заниматься искусством.

Интересно то, что я прожила в России, Украине и Китае практически одинаковое количество времени. Я родилась в России, так как отец был военным, хотя сами родители были из Украины. Там я выросла в военном гарнизоне, на Дальнем Востоке, а это было как раз рядом с Китаем. Поэтому уже тогда мне был знаком вкус китайских и корейских сладостей. Родители также в какой-то момент начали более плотно интересоваться китайской культурой и бизнесом. Чуть позже они отправили меня и брата изучать язык непосредственно в Китай. Но когда мне было 8 лет, мы переехали в Украину, где мне уже пришлось учить украинский язык и плодотворно работать перед своим вторым переездом на Восток. С тех пор я нахожусь в Китае уже 7 лет. Сложно охарактеризовать каждый этап в отдельности, но точно могу сказать, что все они были определенными периодами взросления, по-своему насыщенными и разнообразными.

Поступить в Хмельницкий лицей на «художника-оформителя» было обоюдным решением — моим и моих родителей. Мне очень не нравилось учиться в школе и не хотелось заканчивать последние классы, поэтому я решила самостоятельно добывать себе профессию.

Глупо отрицать свое прошлое. Конечно, Украина для меня — практически «мать», и мне приятно говорить, что я украинка. Всегда с огромным удовольствием возвращаюсь домой.

Об искусстве и людях в Китае

Мне повезло, что когда я переехала в Пекин, там уже два года жил мой брат, который впоследствии и помогал мне во всем. Поэтому освоиться было проще. Я попала в огромный, насыщенный разными людьми и событиями город: в такой атмосфере не особо фокусировалась на дискомфорт.

В Китае я научилась игнорировать много повседневных моментов, присущих именно этой стране. Например, смог или плюющих китайцев. Конечно, наши культуры очень сильно отличаются, но больше всего меня раздражает не грязь и не неряшество китайцев, которое возмущают большинство людей, а то, что китайцы очень прямые, и у них отсутствует культура «прелюдии» перед общением. Вместо того, чтобы спросить «как дела?» и «все ли хорошо?», они сразу задают конкретные вопросы или что-то просят. Хотя иногда, когда я вижу не совсем культурных людей и в нашей стране, то понимаю, что все мы разные, и это естественно.

Китайцы проявляют интерес к иностранным художникам, как к диковинке. Но вкладывать деньги в них — очень опасаются.

Делать выводы об уровне современного искусства в Китае не так просто. Здесь абсолютно все на своем, каком-то обособленном уровне, который очень сложно сравнить не только с нашей страной, но и миром в целом. Современное искусство для Китая — новый китч. Сейчас открывается все больше и больше арт-зон не только в Пекине, но и в других провинциях.

Китайцы проявляют интерес к иностранным художникам, как к диковинке. Но вкладывать деньги в них — очень опасаются. Хотя сейчас уже немного другое время, поскольку Пекин стал очень интернациональным городом. На данный момент в этом городе проходит намного больше выставок мировых художников, чем ранее, а это позволяет «воспитывать» китайцев. Они уже намного больше открыты к покупкам зарубежных работ, но если будет выбор между китайским и иностранным художником — скорее всего выбор падет на первый вариант.

Молодое поколение китайцев более открытое. Сейчас те, кому около 30-ти лет, кто вернулся после учебы за границей, пытаются жить скорее по западным устоям, учатся разбираться в вине и искусстве. У них это не всегда получается, но они стараются.

Ручная работа Алены Оласюк   Ручная работа Алены Оласюк

Современное искусство в Китае намного моложе украинского, но кураторство здесь, хотя и ненамного, но все же более развитое, чем в Украине. Хотя оно также не является идеалом, но развитие заметно невооруженным глазом, учитывая, что все это началось только лишь с 90-х.

О творчестве и творческом процессе

У каждого художника свой стиль, свой подход, своя судьба. Когда живописец критикует графику — это сложно оценивать. У меня есть друг, он очень известный и успешный художник в Китае и иногда, когда я общаюсь с ним, то понимаю, что мы из двух разных миров. Он создал себя во времена пика развития искусства в стране, но сейчас взгляды на искусство чуть поменялись. Тем не менее, я всегда радуюсь, когда критикуют мои работы, хотя редко у кого получается сделать это конструктивно. Современное искусство сложно судить.

Последние пару лет я работаю только в одном стиле. У меня все просто — минималистичный максимализм (улыбается). Мне настолько это нравится, что в ближайшее время я не планирую на этом останавливаться.

Художнику необходима специализация маркетолога. Если он не знает, как себя показать и презентовать зрителям, то он просто не существует.

На фоне афиши совместной выставки с Юрием Мусатовым в КиевеНа фоне афиши совместной выставки с Юрием Мусатовым в Киеве

Наверное, первым героем, повлиявшим на формирование моих творческих взглядов, был Сальвадор Дали — его невероятные самолюбие и отношение ко всему, как к игре и бизнесу, меня подкупило. Кроме того, мне очень нравится эстетика Амедео Модильяни.

Я вдохновляюсь исключительно испытаниями и людьми — это то, что дает эмоции и то, что всегда интересно изучать.

Художнику необходима специализация маркетолога. Если он не знает, как себя показать и презентовать зрителям, то он просто не существует.

Люблю каждую свою новую картину, но в тоже время начинаю недолюбливать старые.

Обычно на написание картины у меня уходит минимум четыре дня. Одну из своих картин я рисовала четыре месяца. Но сейчас накопилось больше опыта и процесс стал намного быстрее.

О собственном бренде одежды DYWWA

Меня часто посещают творческие идеи, когда я очень уставшая. В один из таких дней меня посетила идея: почему бы не попробовать сделать принт на майку от Wood Carved Block и использовать при этом краску для ткани. В тот момент у меня все оказалось под рукой, я попробовала и у меня получилось. На следующий день я опубликовала фото футболки в соцсеть и подписала «Do you want to wear an artwork?», сокращенно DYWWA. Было очень важно, что для создания уникальных футболок мне не нужен был фабричный принт и прочее, на что в тот момент у меня абсолютно не было денег. С этого все и началось. Хотя несмотря на то, что этой идее уже 2 года, серьезно я к ней подошла только недавно.


Одежда, которую мы начали изготавливать, — это классическое произведение искусства, которое можно носить на себе. На каждой футболке или майке принт ручной работы создан резьбой по дереву, отпечатан и подписан мной. Это больше, чем бренд — скорее public art. К тому же, все принты созданы в очень минималистичном и линейном стиле в черно-белых цветах. Кстати, такие футболки также выставляются в галереях.

Я всегда любила одежду, поэтому закончила Пекинский институт моды — это дало мне посыл и своеобразный комфорт в этом занятии. Люблю фотографировать и заниматься маркетингом, что мне и позволяет развивать этот бренд.

Автор: Сергей Алейник


  • 997 просмотров
  • 0 комментариев

Новости партнеров
Загрузка...

Подписка на нашу рассылку исцеляет от всех известных науке заболеваний,
открывает чакры и создает постоянный канал связи с космосом.

Faqindecor Контакты: Телефон:+380636949447, Электронная почта: faqindecor@gmail.com Адрес: 7, Gogol str, Kharkiv, Ukraine
Добавить проект