Марина Щербенко: «Многие художники неопытны и верят в то, что большие размеры работы — это уже путь к успеху»  Фото
Интервью

Марина Щербенко: «Многие художники неопытны и верят в то, что большие размеры работы — это уже путь к успеху»

Говорим о конкурсе молодых украинских художников МУХі 2017
  • 424
  • 0
0 репостов

В апреле 2017 года стартовал уже пятый конкурс молодых украинских художников МУХі 2017. Недавно институция-организатор проекта Щербенко Арт Центр объявил о продлении приема заявок на участие в нем до 20 июля. А Марина Щербенко – основательница конкурса – рассказала о специфике МУХі, роли современного куратора и путях взаимодействия искусства и дизайна.

Сфера украинского современного искусства развивается и расширяется, вместе с возможностями молодых художников. Сегодня есть PinchukArtCentre Prize, Open Call от Dymchuk Gallery, были также Comfy Art Prize и UK/raine… Какое место среди этих проектов занимает конкурс МУХі? В чем его специфика? 

МУХі это не только конкурс, это большой проект, объединяющий в себеразные роды деятельности, направленные на поиск, поддержку и продвижение новых имен среди молодых украинских художников. Параллельные просветительская и выставочная программы дают возможность узнать как об основах современного искусства, так и об актуальных тенденциях в нашей среде, определить свои приоритеты и понимать, как работать над формированием своего бренда.

Сегодня МУХi оформился в многофункциональный проект, одно из основных правил в котором  художник может попасть в шорт-лист конкурса только один раз. Таким образом, результат проекта зависит от инициативы принять участие в конкурсе и подготовить работу высокого уровня и от выбора экспертов из поданных заявок - новых имен.

Виставковий проект V Y T O K Y в рамках Ukrainian Fashion Week. Куратор: Марина Щербенко. Виставковий проект V Y T O K Y в рамках Ukrainian Fashion Week. Куратор: Марина Щербенко.

Впервые я сделала выставку молодых украинских художников в Боттега Галерее летом 2009 года. Мне тогда хотелось систематизировать и организовать работу с художниками, которые «стучались» в наши

двери, буквально приходили со своими альбомами эскизов и холстами в Руках. Сейчас многое изменилось: художники не ограничиваются традиционными видами искусства, реализовывая свои идеи, и вот так в руках уже свои работы не принесешь. Сегодня мы предлагаем молодому художнику подать заявку для участия в конкурсе, оформив ее на сайте конкурса

Продолжаете ли вы работу с финалистами и победителями конкурсов? Наблюдаете за их дальнейшим продвижением или принимаете непосредственное участие в этом процессе? 

Победители конкурса получают премию и возможность сделать персональный проект с институциональной поддержкой Щербенко Арт Центра. Мы предоставляем наше выставочное пространство для реализации их идей и замыслов, и эта возможность является серьезным шагом на начальном этапе их карьеры. 

Мы не ограничиваем работу с победителями рамками конкурса, но потом рекомендуем работы наших художников в крупные кураторские проекты, дающие старт для популяризации и интегрирования их бренда как в Украине, так и за рубежом. Многие художники-финалисты МУХi продолжают сотрудничать с ЩАЦ, реализовывая свои персональные проекты и принимая участие в моих кураторских, тем самым составляя скелет нашей институции. Работа с ними очень захватывающая и увлекательная, так как это амбиции, неудержимая энергия, смелость, поиск, безумные идеи, не ограниченные стереотипами и жаждой коммерческого успеха. Это только начало  а в и своя сила, и свои риски. 

Большинство ребят самодостаточны, практически сами делают свои первые работы, а кому-то нужно больше помощи куратора и координатора, но основная суть конкурсного периода нашего сотрудничества всегда в окончательном выборе и убежденности молодых людей  остаться верным своей мечте и стать художником. 

Чайник с крышкой Чайник с крышкой

Расскажите о роли куратора выставки финалистов в рамках конкурса: какие сложности ей сопутствуют? Изменился ли ваш подход к этой задаче за историю конкурса? 

Конкурс  это соперничество, конкуренция! Все финалисты хотят выставить, презентовать свою работу как можно лучше, чтобы быть замеченными и оцененными не только экспертной комиссией, но и другими кураторами, галеристами, дилерами, посетителями выставки. 

Это уже большая удача  попасть в шорт-лист МУХі и участвовать в выставке. Задача куратора, в этом случае, помочь подготовить и выставить работу так, чтобы она была и выгодно экспонирована, и не мешала своим визуальным масштабом работам других участников, которые преследуют те же цели. Как куратор я сталкиваюсь с целым рядом сложностей еще в начале процесса, когда мы обсуждаем задумку и концепцию проекта. К примеру, самые распространенные ошибки: многие художники неопытны и верят в то, что большие размеры работы — это уже путь к успеху, или что выбранная ими актуальная остро-политическая тема  беспроигрышный вариант. Но большой масштаб может свести на нет сильную идею. А спекулирование на искусственно наложенную на визуальную часть актуальной и болезненной социальной теме всегда считывается даже неподготовленным зрителем. Поэтому я рекомендую молодым художникам быть честными и с собой и со своими зрителями.

Проект «Мир» в международном аэропорту Борисполь (работы Виктора Сидоренко). Куратор: Марина Щербенко. Проект «Мир» в международном аэропорту Борисполь (работы Виктора Сидоренко). Куратор: Марина Щербенко.

Замечу, что для нас ценен любой участник, партнер, спонсор. Мы сохранили  премиальный фонд в размере 70 тысяч гривен, но распределение премий происходит, в том числе, на продакшн персональных проектов победителей, который они готовят на следующий год в ЩАЦ. В 2017-м году мы предоставляем нашему победителю участие в чешской резиденции Futura, а также трехмесячные курсы по изучению чешского языка при поддержке Чешского Центра в Киеве. 

Сложностей у куратора подобного проекта больше чем какого-либо другого. Это проект без обозначенной темы, концепции. Но есть миссия - поддержка и продвижение молодых, но и она в последнее время все большим количеством профессионалов из нашей среды подвергается сомнению: а так ли нужна молодым, полным сил и амбиций художникам помощь? Не спекулирование ли это институции на актуальной теме? В работе с финалистами, с молодыми художниками с 2009 года основания МУХі, я сама также задаю себе эти вопросы, и все чаще. Но когда я вижу успехи наших ребят, которые сейчас уверенно работают, я радуюсь и помню, что у нас был период, когда куратор и художник были нужны друг другу, и каждых из нас взял из этого времени свое.

Вид экспозиции «Целибатные машины». Кунстхалле, Берн, 1975. Из книги Harald Szeemann. Individual Methodology. JRP I Ringier, 2008Вид экспозиции «Целибатные машины». Кунстхалле, Берн, 1975. Из книги Harald Szeemann. Individual Methodology. JRP I Ringier, 2008

Вы курируете персональные проекты в Щербенко Арт Центре, а также групповые – на других площадках (Мыстецкий Арсенал, Музей культурного наследия, Международный аэропорт «Борисполь»). Расскажите о проблемах, с которыми сегодня сталкивается куратор в Украине. Можно ли провести параллели с мировым контекстом, внедрять идеи известных теоретиков кураторства (например, Обриста) в наших условиях? 

В детстве и юности я хотела стать художником, но чем старше я становилась, тем дальше отдалялся даже самый случайный шанс реализации этого желания, и тем больше «шумов» было в моей жизни, и тем невозможнее казалось возвращение к искусству. Потом был период, когда я уже не могла думать ни о чем другом. И когда я снова окунулась в этот мир, я была уже состоявшейся, как мне тогда казалось, личностью, я была успешной бизнес-вумен, мамой двоих детей и жила в любви и гармонии. Зачем мне нужен был этот мир нестабильности, страстей, сплетен, часто оторванных от земли желаний и неоправданных ожиданий, сейчас ответить сложно. Но я сделала этот шаг и также неизбежно погрязла в муках и жажде реализации в том, что, казалось бы, могло влиять не просто на процессы в сфере личных интересов, а затрагивать социальные и остро-критические темы. Ощущение возможности менять мир к лучшему неизбежно пьянит.

Проект «Paper. World. Art» на V Книжном Арсенале (работы Анны Надуды, Владимира Будникова, Илоны Сильваши). Куратор: Марина Щербенко. Проект «Paper. World. Art» на V Книжном Арсенале (работы Анны Надуды, Владимира Будникова, Илоны Сильваши). Куратор: Марина Щербенко.

Легендарный куратор Харальд Зееман тоже мечтал быть художником, но посетив выставку Фернана Леже в Берлинском кунстхалле еще в 50-х годах прошлого года понял, что не станет художником, таким художником, каким он хотел быть. Мне Харольд Зееман близок своим подходом к формированию наполнения проектов, комбинируя и смешивая искусства и другие направления, будь то предметы быта, исторические артефакты и документы, научные изобретения и т.д. Фактически Зееман был наравне с художниками, он был автором, он делал свои кураторские работы. 

Кстати, Ханс Ульрих Обрист в своей книге «Краткая история кураторства» опубликовал также интервью с Зееманом 1995 года. Читая его, понимаешь, насколько он был авторитарным, но прогрессивным, как много он говорит о зависимости от институций, но сколько нестандартных для того времени решений было принято и реализовано этим куратором, заложившим основы и тенденции нашей профессии. 

Несмотря на четкое разграничение, хочется сравнить куратора и дизайнера: оба работают с концепцией взаимодействия пространства и вписанных в него объектов. Какими вы видите пути взаимодействия двух во много смежных сфер искусства и дизайна? Куда ведет их все более прочное переплетение? 

Я бы ответила словами художника Бруно Мунари из книги «Искусство как ремесло»: «Когда предметы, которыми мы пользуемся каждый день, и сама среда, в которой мы живем, станут произведением искусства тогда можно будет говорить о том, что такое жизненное равновесие достигнуто». Контакт между искусством и дизайном все более тесный. Искусство не оторвано от жизни, оно проникает в наш быт непосредственно через дизайн, в том числе предметный. 

Проект «Paper. World. Art» на V Книжном Арсенале (работы Марины Талютто, Raphus Cucullatus). Куратор: Марина Щербенко. Проект «Paper. World. Art» на V Книжном Арсенале (работы Марины Талютто, Raphus Cucullatus). Куратор: Марина Щербенко.

В начале ХХ века Казимир Малевич создал из фарфора «Чайник с крышкой», сочетая различные прямоугольные вертикальные фигуры вокруг основного цилиндра. Таким образом стремясь к участию в новой бытовой жизни в обществе. В это время школа архитектуры и дизайна Баухауз разрабатывала и продвигала свой стиль – направление модернистской архитектуры, основанное на функциональности, стремлении достичь равновесия между внутренней и внешней средой, соединяя горизонтальные и вертикальные элементы, добиваясь гармонии или динамики. 

Этот процесс взаимопроникновения не прекращался и тогда, когда предметы искусства подняли на пьедестал неприступности, создавая «храмы искусства» всевозможные выставочные пространства. Искусство и дизайн всегда движутся рядом, взаимодействуя друг с другом, даже когда конечный потребитель, пользуясь плодами этого взаимодействия, не задумывается об этом.

Материал подготовлен при поддержке «Щербенко Арт Центр».


  • 424 просмотров
  • 0 комментариев

Подписка на нашу рассылку исцеляет от всех известных науке заболеваний,
открывает чакры и создает постоянный канал связи с космосом.

Faqindecor Контакты: Телефон:+380636949447, Электронная почта: faqindecor@gmail.com Адрес: 7, Gogol str, Kharkiv, Ukraine