Оголенный нерв на теле искусства: футуристическая живопись Фото
Искусство

Оголенный нерв на теле искусства: футуристическая живопись

Революция в искусстве
  • 711
  • 0
0 репостов

В равной степени с литературой футуризм воплотился в живописи: посредством динамичных сюжетов, хаотичной композиции и броских цветов, которые красочнее слов передавали дух нового движения.

108 лет назад, 20 февраля 1909 года, на первой странице французской газеты «Фигаро» был опубликован манифест, провозглашающий культ будущего, отрицание прошлого и стремление к скорости, бесстрашию и необычным формам. Это «Обоснование и манифест футуризма» Филиппо Томмазо Маринетти, документ, который сыграл значительную роль в формировании авангардистских движений в искусстве начала ХХ века. В рубрике #Тема_недели мы заглянем в прошлое, обратимся к истокам футуризма и авангардных течений и посмотрим, насколько далеко зашел этот стиль.

Манифест Маринетти, прогремевший 20 февраля 1909 года, сразу подхватили итальянские художники Джакомо Балла, Умберто Боччони, Карло Карра, Джино Северини, Луиджи Руссоло и др. Уже через год был опубликован Манифест художников-футуристов и немного позже — Технический манифест футуристической живописи.

Карло Карра. Похороны анархиста Галли (1911) Карло Карра. Похороны анархиста Галли (1911)

Призыв к отрицанию культурного наследия и поиску новых, громких и самобытных форм выразительности нашел отклик среди итальянской творческой интеллигенции не случайно: Рим, словно город-музей, глубоко погрузился в прошлое и воспоминания о былой славе и величии. 

У нас нет жизни, а есть только одни воспоминания о более славном прошлом… Мы живем в великолепном саркофаге, в котором плотно привинчена крышка, чтобы не проник свежий воздух.

комментирует ситуацию Маринетти

Умберто Боччони. Состояния души. Те, кто уходят (1911)
Умберто Боччони. Состояния души. Те, кто уходят (1911)

Умберто Боччони. Состояния души. Те, кто остаются (1911)Умберто Боччони. Состояния души. Те, кто остаются (1911)

За эпатажем манифеста скрывалось стремление вписать итальянское искусство в контекст европейской культуры, а время требовало решительных и революционных шагов, направленных в будущее, для достижения этой цели. Для художников-футуристов основой стали скорость и движение, вдохновленные ревом машин и индустриальных сооружений.

Карло Карра. Портрет Маринетти (1910)Карло Карра. Портрет Маринетти (1910)

Картинам стиля присуща так называемая симультанность — столкновение одного объекта (будь то геометрическая фигура, реальный предмет, или поток энергии) с другим.

Джакомо Балла. Текущие линии + динамические последовательности - полет ласточекДжакомо Балла. Текущие линии + динамические последовательности — полет ласточек

Джакомо Балла. Джакомо Балла. Динамизм собачки на поводке (1912)

Футуризм в живописи вдохновлялся научными достижениями. Изучение сущности вещей в психологии стали толчком для непрямого изображения объектов в качестве энергетических субстанций или совокупности геометрических фигур. Благодаря исследованиям восприимчивости сетчатки глаза художники стали формировать композицию и цветовое сочетание таким образом, чтобы зафиксировать внимание зрителя на изображении.

Умберто Боччони. Возносящийся город (1911)Умберто Боччони. Возносящийся город (1911)

В ТЕМУ: Футуризм — противоречивое и радикальное явление в искусстве 

Их изобразительный язык формировался под влиянием дивизионизма, начало которому положили неоимпрессионисты Жорж Сера и Поль Синьяк. Живопись дивизионистов основывалась на законах контрастных и дополнительных цветов. Балла познакомился с этой методикой во время пребывания в Париже в 1901 году, а позже посвятил в нее Боччони и Северини.

У. Боччони. «Симультативное зрение» (1912)У. Боччони. Симультативное зрение (1912)

У немецкого экспрессионизма футуристы заимствуют неровные, энергичные движения кисти. Карра «оживляет материю», раскладывая ее на отдельные фазы движения. Он расчленяет действительность, чтобы найти составляющие ее элементы: «линии-силы», то есть векторные направления цвета и формы, которые делают возможным более полное и более динамичное видение мира.

Танцовщицы СевериниТанцовщицы Северини

Умберто Боччони займется подобного рода поисками в скульптуре, а Антонио Сант Элиа — в утопических архитектурных проектах городов будущего. По предложению Северини группа футуристов проводит осенью 1911 года две недели в Париже. Они посещают галереи и мастерские художников и знакомятся с кубизмом Брака и Пикассо. С этого времени в футуризме применяются кубистические техники, но без отказа от собственных идей. Балла также начинает цикл абстрактных произведений, вводя в свои картины элементы деструкции.

Карло Карра. Покидая театрКарло Карра. Покидая театр

Одним из ключевых художников движения стал Джино Северини, который показал футуристическое видение ночного города. По мнению искусствоведа Екатерины Бобринской, Северини «создал наиболее аналитическую концепцию, построенную главным образом на сдвигах изображенного на картине пространства, на смещениях и диспропорциональных соединениях различных пространственных фрагментов».

Луиджи Руссоло. Сюжет 5Луиджи Руссоло. Сюжет 5

Луиджи Руссоло. Сюжет 2Луиджи Руссоло. Сюжет 2

Все эти искусствоведческие умозаключения звучат не совсем понятно, но на самом деле футуристические полотна легко узнаваемы и представляются ярким пятном на теле не просто живописного наследия Италии и других стран, но и авангардных течений в целом.

Умберто Боччини. Пьяница (1914)Умберто Боччини. Пьяница (1914)

Первое, что бросается в глаза в большинстве работ — провокационные «утрированные» оттенки: или грязный индустриальный мрак, или яркие цветовые вспышки. Далее следует обратить внимание на композицию: она практически всегда хаотична, смешана, состоит из четких форм, которые словно разрывают холст. Футуристы декларировали отход от творчества в пользу разума, но при взгляде на их работы акцент все же идет на эмоциональное восприятие, а запоминающимися образами художники умели пользоваться. ■

Какими путями футуризм «добрался» и до архитектуры, вы можете узнать, ознакомившись с проектом необычного дома в Мельбурне.

Фото: all-art.do.am 


НАШЕ МНЕНИЕ:

Скорость и динамичность в работах футуристов настолько обострены, что не могут не вызывать эмоций.

Kseniya Фото
Kseniya
  • 711 просмотров
  • 0 комментариев

Подписка на нашу рассылку исцеляет от всех известных науке заболеваний,
открывает чакры и создает постоянный канал связи с космосом.

Faqindecor Контакты: Телефон:+380636949447, Электронная почта: faqindecor@gmail.com Адрес: 7, Gogol str, Kharkiv, Ukraine